Theory of Art I (Artistic Practice)

Universidad del Norte

Course Description

  • Course Name

    Theory of Art I (Artistic Practice)

  • Host University

    Universidad del Norte

  • Location

    Barranquilla, Colombia

  • Area of Study

    Art History, History

  • Language Level

    Advanced

    Hours & Credits

  • Contact Hours

    48
  • Recommended U.S. Semester Credits
    3
  • Recommended U.S. Quarter Units
    4
  • Overview

    Descripción sintética de la asignatura

    Esta asignatura le permitirá al estudiante adquirir nuevos conocimientos y a fortalecer sus criterios sobre la Historia de la pintura. También les ayudara a ser más conscientes sobre los planteamientos de la Pintura en general.

    Descripción amplia de la asignatura

    En vista de la importancia que tiene para nuestros estudiantes el conocimiento de la Historia de la cultura, esta asignatura les proporcionará, los conceptos básicos sobre la pintura, los diferentes periodos Históricos, sus diferentes regiones, su variedad de expresión y contemporaneidad.

    Justificación
    Los estudios más recientes acerca de la Historia de la pintura universal ha generado toda una serie de nuevas percepciones, inquietudes y conceptos. Algunos corroborando los planteamientos tradicionales, mientras otros, los refutan de forma tajante. Es por eso que el curso se desarrollará desde los conceptos básicos de la pintura, las teorías más recientes acerca de su origen y un acercamiento plástico, para luego partir desde el periodo más renombrado del arte occidental (Renacimiento), hasta nuestros días.

    Objetivos
    Objetivo General
    Propiciar en el estudiante el interés por un cocimiento más profundo sobre la Historia de la pintura. Podrá analizar, apreciar y comprender las diferentes variantes históricamente expresivas de la pintura.
    Objetivos Específicos
    Al finalizar la asignatura el estudiante estará en capacidad de:
    1 -Entender los conceptos fundamentales que se utilizan dentro
    de la Historia de la pintura.
    2-Determinar las condicione esenciales que rigen la
    Historia de la pintura.
    3-Reconocer las diferentes manifestaciones de la pintura.
    4-Conocer algunos artistas y sus obras más emblemáticas.
    5-Proponer una exploración de la pintura universal.

    Contenido
    MÓDULO I:
    1.1. INTRODUCCIÓN
    1.2. PRESENTACIÓN DE LA ASIGNATURA
    1.3. PRESENTACIÓN DEL PROGRAMA
    1.4. CONCEPTOS BÁSICOS
    MÓDULO II:
    LOS COMIENZOS DE LA PINTURA

    2.1. PRIMERAS MANIFESTACIONES
    2.2. TEORÍAS ACERCA DEL ORIGEN DEL ARTE
    2.3. PALEOLÍTICO SUPERIOR
    2.4. TALLER

    MÓDULO III:
    DEL RENACIMIENTO AL ROCOCÓ

    3.1. QUATTROCENTO
    3.2. ALTO RENACIMIENTO
    3.3. MANIERISMO
    3.4. BARROCO
    3.5. ROCOCÓ
    3.6. VISITA A EXPOSICIÓN
    3.7. I PARCIAL

    MÓDULO IV:
    EL MUNDO MODERNO

    4.1. NEOCLASICISMO
    4.2. ROMANTICISMO
    4.3. REALISMO
    4.4. IMPRESIONISMO
    4.5. POST IMPRESIONISMO
    4.6. SIMBOLISMO
    4.7. ART NOUVEAU
    4.8. II PARCIAL

    MÓDULO V:

    PINTURA DEL SIGLO XX

    5.1. EXPRESIONISMO (FAUVES EXPR. ALEMÁN
    DIE BRÜCKE)
    5.1. ABSTRACCIÓN
    5.1. CUBISMO (ANALÍTICO SINTÉTICO)
    5.2. ORFISMO
    5.3. FUTURISMO
    5.4. SUPREMATISMO
    5.5. SURREALISMO
    5.6. MURALISMO MEXICANO
    5.7. EXPRESIONISMO ABSTRACTO (ACTION
    PAINTING)
    5.8. EXPRESIONISMO EN EUROPA
    5.9. POP ART
    5.10. POP ART

    MÓDULO VI:
    POST MODERNISMO Y PINTURA CONTEMPORÁNEA

    5.1. NEO EXPRESIONISMO
    5.2. ULTIMAS TENDENCIAS
    5.3. AMÉRICA LATINA
    5.4. COLOMBIA
    5.6. FINAL

    Metodología
    La propuesta metodológica de la asignatura, tendrá en cuenta los elementos de construcción colectiva del conocimiento, diálogo de saberes, reflexión-acción-reflexión, discusión y consenso, valorando especialmente los aportes y construcción de conocimiento de los estudiantes.

    Cada estudiante debe realizar actividades con otros compañeros, de tal forma que, entre ellos, construyan diferentes experiencias de aprendizaje que enriquezcan los contenidos y el desarrollo de distintas habilidades, por ejemplo, el uso de las tecnologías, el trabajo cooperativo mediante los espacios virtuales, la discusión de ideas, la síntesis y el análisis, entre otras.
    Trabajos y Proyectos
    1. Se realizaran trabajos en Grupo correspondientes a cada uno de los módulos desarrollados en la asignatura.
    2. Presentación y sustentación de los trabajos.

    Sesiones prácticas
    En estas sesiones se realizara un ejercicio práctico al final del curso relacionados con los temas de la asignatura, de carácter opcional.

    Salidas a Exposiciones
    En estas sesiones se observarán obras de artistas contemporáneos para realizar un análisis comparativo con los periodos de la Historia de la Pintura, ya estudiados.

    Evaluación

    • Primer parcial 35 % Módulo I y II
    • Segundo parcial 35 % Módulo II IV
    • Tercer parcial 30 % Módulo V VI
    • Las evaluaciones, se realizarán SIN EXCEPCIÓN en las semanas del semestre en las cuales están programadas. No se realizarán aplazamientos para ninguna de ellas, debido a que el 80% de la nota definitiva debe estar registrada en el sistema en la semana 14.
    Bibliographic

    1. History of Art. Anthony F. Janson. Harry N. Abrams, Inc. Publishers. 1995
    2. De lo Espiritual en el Arte. Wasili Kandinsky. Editorial Paidós. 1996
    3. Ver el Arte. Norbert Lynton- Editorial Blume. 1985
    4. El Presente Eterno. Sigfried Giedion. Ed. Madrid Alianza, 1995.
    5. La Historia y sus Imágenes. Francis Haskell. Ed. Madrid Alianza, 1994.